切ないボカロ曲おすすめ15選【歌ってみた向け・2026年版】

「切ないボカロ曲を歌ってみたいけれど、定番すぎる曲は避けたいし、自分の声に合うかも分からない」——そんな悩みを持つ歌い手さんは多いのではないでしょうか。切ない系の楽曲はリスナーの感情を動かしやすく、歌ってみた動画との相性がとても良いジャンルです。

この記事では、2008年の定番バラードから2020年代の話題曲まで、切ないボカロ曲を15曲厳選しました。「泣けるバラード」「別れ・失恋」「静かな痛み・孤独」「ドラマチック・感情爆発」の4タイプに分類し、曲ごとに歌ってみたのポイントも解説します。選曲の参考にしてみてください。

切ないボカロ曲を選ぶ前の3つの基準

同じ「切ない」でも、曲によって求められる表現はまったく違います。選ぶ前に次の3点をチェックしておくと失敗しにくくなります。

• 自分の声質・音域に合うか: 切ない曲は声を張るより「弱さ」を聴かせる場面が多く、無理のない音域で歌えるかが仕上がりを大きく左右します。キーの合わせ方は自分に合うキーの見つけ方で詳しく解説しています。
• 切なさの種類: 失恋・別れ・自己否定・郷愁など、切なさにも方向性があります。自分が感情移入しやすいテーマの曲を選ぶと表現に説得力が出ます。
• 原曲の知名度と需要: 定番曲は検索されやすく、新しめの曲は競合が少ない傾向があります。選曲戦略の全体像は歌ってみたの選曲のコツも参考にしてください。

泣けるバラード系のおすすめ4曲

まずは、じっくり聴かせるバラードタイプ。声量よりも繊細なコントロールが問われる楽曲です。

letter song/doriko

2008年発表、初音ミクのバラードの古典的名曲です。未来の自分へ宛てた手紙という形式で、「夕日坂」のアンサーソングとしても知られています。

歌ってみたのポイント: 語りかけるような静かな曲なので、声を張るより息の混ざった柔らかい声で丁寧に置いていくのが合います。サビでも張り上げず、言葉の輪郭を大切に。

glow/keeno

2010年発表。keenoさんのデビュー作にして代表作で、初音ミクAppend Darkの深い声を活かしたミディアムロックバラードです。

歌ってみたのポイント: 低めの音域でじっくり聴かせる曲です。ウィスパー寄りの弱い声のコントロールと、後半の感情の解放との落差で泣かせるタイプと言えます。

オレンジ/トーマ

2012年発表。トーマさんの作品の中でも異色の切ないバラードで、想い合う二人の別れを描いた歌詞は考察でも人気です。

歌ってみたのポイント: 余白の多い曲で、ブレスや語尾の処理まで聴かれます。飾らない歌い方のほうが別れの情景が伝わりやすくなります。

朝を呑む/バルーン(須田景凪)

2016年発表。「シャルル」で知られるバルーンさんによる、しっとりとした大人の切なさをまとった一曲。アボガド6さんのMVも印象的です。

歌ってみたのポイント: 湿度のある雰囲気が魅力で、低めの音域を無理なく響かせられる人に向いています。気だるさを演出できると一気に世界観が出ます。なお、バルーンさんの代表曲は恋愛ボカロ曲おすすめ15選でも紹介しています。

別れ・失恋系のおすすめ4曲

続いて、別れや失恋を正面から描いたタイプ。感情を込めすぎない「引き算」の表現が鍵になります。

Just Be Friends/Dixie Flatline

2009年発表、巡音ルカの代表曲のひとつ。失恋・別れソングの金字塔で、エレクトロハウス調のトラックに痛みのある歌詞を乗せた名曲です。

歌ってみたのポイント: クールに歌うほど歌詞の痛みが際立つタイプです。感情を込めすぎず、一歩引いた表現を意識してみてください。

桜ノ雨/halyosy

2008年発表。卒業ソングの定番として愛され続け、小説化・映画化もされた一曲です。合唱を意識して作られた、温かくも切ない楽曲です。

歌ってみたのポイント: ハモリやコーラスを重ねる編集の練習に向いています。まっすぐ素直な発声が映える曲です。

心做し/蝶々P

2014年発表、GUMIが歌う切ない系の代表曲。痛みを消してほしいと繰り返すサビが多くのリスナーの心に刺さり、歌ってみたでも長く歌われ続けています。

歌ってみたのポイント: サビの呼びかけの一言に感情を乗せられるかがすべてと言っていい曲です。叫びすぎると軽くなるので、抑えと解放のバランスを大切に。

ロストアンブレラ/稲葉曇

2018年発表、歌愛ユキが歌う雨と別れの物語。「ラグトレイン」の稲葉曇さんによる楽曲で、幼さの残る声が切なさを引き立てます。

歌ってみたのポイント: 原曲の声質が特徴的なぶん、自分の声でどう解釈するかが個性の出しどころです。淡々とした中の寂しさを大切に。稲葉曇さんの楽曲はエモいボカロ曲おすすめ15選でも取り上げています。

静かな痛み・孤独系のおすすめ4曲

大声で泣くのではなく、押し殺した感情がにじむタイプ。抑揚の設計力が問われます。

ハロ/ハワユ/ナノウ

2010年発表。気だるさと孤独感を淡々と歌う切なさの定番で、今も歌ってみたの定番曲として歌われ続けています。

歌ってみたのポイント: 脱力した歌い出しから、サビで少しだけ気持ちがあふれる——そんな抑揚の設計が腕の見せどころです。

メリュー/n-buna

2015年発表。ヨルシカのコンポーザーとして知られるn-bunaさんのボカロ時代の代表曲で、儚く文学的な切なさが魅力です。

歌ってみたのポイント: 世界観を壊さない透明感のある声が合います。サビの伸びやかさと、AメロBメロの囁くような対比を意識してみてください。

妄想感傷代償連盟/DECO*27

2016年発表。emon(Tes.)さんとの共同編曲によるミディアムテンポの楽曲で、満たされない感情を淡々と歌い上げます。

歌ってみたのポイント: 譜割りが細かく、言葉のリズム感が問われます。感情を押し殺したような歌い方が世界観に合う曲です。

熱異常/いよわ

2022年発表、足立レイが歌うボカコレ2022秋ランキング1位曲。終わりゆく世界を描いた痛切な楽曲で、2020年代の切ない系を代表する一曲と評されています。

歌ってみたのポイント: 機械的な原曲ボーカルを人の声で歌うことで生まれる温度差が武器になります。感情を込める箇所を絞ると痛切さが際立ちます。

ドラマチック・感情爆発系のおすすめ3曲

最後は、感情を大きく解放するタイプ。歌唱力のアピールにもつながる楽曲です。

ODDS&ENDS/ryo(supercell)

2012年発表、ゲーム「Project DIVA f」のOPテーマ。創作者と初音ミクの関係を描いた、王道の泣けるナンバーです。

歌ってみたのポイント: ラスサビに向けた感情の積み上げがそのまま聴きどころになります。ロングトーンの安定感が問われる曲です。

雨き声残響/Orangestar

2014年発表、IAが歌うOrangestarさんの代表曲のひとつ。自己肯定できない心情を疾走感のあるトラックで包み込んだ楽曲です。

歌ってみたのポイント: リズムに正確に言葉を置きながら感情を保つ、良い練習になる曲です。切なさとスピード感の両立を目指しましょう。

アンノウン・マザーグース/wowaka

2017年発表。wowakaさんが6年ぶりにボカロシーンへ帰ってきた楽曲で、愛を叫ぶ高速で切実なナンバーとして今も特別な存在感を放っています。

歌ってみたのポイント: 音数が多く感情の起伏も激しい難曲ですが、歌い切れれば強い実力アピールになります。叫びと繊細さの切り替えが核心です。

おすすめ切ないボカロ曲の比較早見表

15曲を一覧にまとめました。切なさのタイプと難易度の目安から、自分に合う曲を探してみてください。

「病み曲」「闇系」という呼ばれ方との重なり

ここまで挙げてきた切ない曲を探している人は、検索するときに「病み曲」「闇系」「メンヘラソング」「ヤンデレ曲」といった言い方を使うことがあります。これらは音楽ジャンルの正式な区分ではなく、聴き手のあいだで自然に定着した通称です。そのため指している範囲は書き手によって違い、同じ曲が「切ない曲」としても「病み曲」としても紹介されることは珍しくありません。

あえて分けるなら、「切ない」は別れや届かない気持ちを抑えた筆致で描く曲に使われやすく、「病み曲」「闇系」は自責や執着、歪んだ関係といった題材を歪んだギター、低めの音域、早口の語りで前に押し出す曲に使われやすい、という違いがあります。どちらも暗い情景を扱う点は共通していて、境目はゆるやかです。

年代でも作風が変わります。2010年前後は言葉数の多いロックが中心で、2016年ごろからは跳ねたリズムに暗い歌詞を乗せる曲、2020年以降は拍の取り方が変則的な曲が目立つようになりました。同じ呼び名で紹介されていても、年代によって聴こえ方はかなり違います。

探し方としては、ボカロP単位でたどる方法も向いています。次の表に挙げたDECO*27・かいりきベア・柊キライはいずれも近い作風の曲を複数発表しているので、1曲気に入ったら同じ作者の別の曲に当たると好みの範囲が早く絞れます。呼び名で検索するより外れが少なく、公開年順に聴いていくと作風の移り変わりも一緒に追えます。

呼び名で探すと挙がりやすい定番曲

「病み曲」「闇系」の文脈でよく名前が挙がる曲のうち、ここまでで触れていないものを公開年順にまとめました。ボカロPと公開年はVocaDBの登録情報で照合しています。

歌ってみたの題材として選ぶときは、静かな曲と疾走する曲で準備の中身が変わります。ピアノ主体の静かな曲は息の量をそろえることが課題になりやすく、言葉数の多い速い曲は歌い出す位置を先に決めておくほうが録りやすくなります。低い音域が続く曲は、キーを下げると土台の音が出しにくくなるので、下げる前にAメロの一番低い音を確かめておくと安心です。

また、この系統の曲は歌詞の語数が多く、1行が長いものが目立ちます。録る前に歌詞を息継ぎの位置で区切って書き出しておくと、どこが自分にとって苦しい箇所かが先に分かり、練習する範囲を絞れます。

別れを題材にした曲を中心に探しているなら別れ・失恋のボカロ曲、ゆっくりした曲から入りたいならボカロのバラード曲、原曲キーが負担に感じるならキーが低めのボカロ曲もあわせて参考にしてください。

切ない曲は、冬の景色と組み合わせると歌の雰囲気が伝わりやすくなります。季節のモチーフが入った曲は、その時期だけ検索が増えるという事情もあります。冬の空気に合う曲をまとめて見たいときは歌ってみた向けの冬のボカロ曲15選が参考になります。

切ない曲を春の投稿シーズンに合わせたい場合は、季節の側からも探せます。春のバラードは別れや余韻を扱う曲が多く、この記事で紹介した曲と重なる雰囲気を持っています。テンポが遅く言葉数の少ない曲だけを集めた春のボカロバラード7選も、選曲の候補として使えます。

切ないボカロ曲を感情豊かに歌うコツとまとめ

切ない曲を歌うときに共通して意識したいのは、「常に感情を込める」のではなく「込める箇所を絞る」ことです。全編を全力で歌うと聴き手は疲れてしまい、かえって切なさが伝わりにくくなります。抑えた部分があるからこそ、解放した瞬間が刺さります。

また、声を震わせたり息を混ぜたりする「泣きの表現」は、切ない系の歌ってみたでは大きな武器になります。具体的なテクニックは泣きの表現のやり方で解説しているので、あわせて読んでみてください。

今回の15曲は、定番から2020年代の話題曲までバランスよく選びました。まずは自分の声質・音域に合いそうな1曲から挑戦してみましょう。恋愛寄りの曲を探したい方は恋愛ボカロ曲おすすめ15選、疾走感のあるエモ系を探したい方はエモいボカロ曲おすすめ15選もチェックしてみてください。あなたの声に合う「切ない一曲」が見つかりますように。