- ファルセットとは？
- ファルセットとミックスボイスの違い
- ファルセットの発声方法
こんにちは！
歌い手部のりょーやです。
ファルセットとミックスボイスは
裏声の一種ですが、異なる発声法です。
ファルセットを練習することで、
ミックスボイスの習得に繋がります。
そこで今回は、
ファルセットとミックスボイスの違い
についてお伝えします。
ファルセットとミックスボイスの違い
ファルセットもミックスボイスも
裏声の一種です。
しかし、その中でも
それぞれ違った特徴があります。
ファルセットとミックスボイスについて
それぞれ解説していきます。
ファルセットとは
ファルセットは声帯閉鎖が弱く、
息漏れが多い裏声です。
柔らかく、弱い声色になるので、
優しさ・悲しさを表現する時に使います。
ミックスボイスとは
ミックスボイスは、ファルセットと
チェストボイスを混ぜた発声です。
ミックスボイスの方が
ファルセットに比べて芯のある発声で、
高音でも裏声っぽさを出さずに
歌うことができます。
ミックスボイスについては
下の記事で詳しく解説しています。
ぜひ、見てみてくださいね！
ファルセットを発声することでミックスボイス習得に繋がる？
ファルセットを発声することで、
輪状甲状筋を鍛えることができます。
輪状甲状筋とは、
喉の側面に付いている筋肉なのですが、
輪状甲状筋を鍛えることで
高音発声がラクになります。
輪状甲状筋が弱いことが原因で
ミックスボイスが出せない人は多いです。
ミックスボイスを習得するために
ファルセットを発声して
輪状甲状筋を鍛えましょう！
ファルセットの出し方
それでは、早速、
ファルセットを習得しましょう！
ファルセットの出し方を
3ステップに分けてお伝えします。
STEP1：息の漏れた声を出す
初めに「はぁ〜」と
息を大きく吐きましょう。
ひそひそ話をする時のように
息を多く吐くことをイメージしましょう。
STEP2：息に裏声を乗せる
次に、STEP1で吐いた息に
裏声を乗せるように発声しましょう。
声と息の量を3:7の割合にすることを
イメージしましょう！
この時、弱々しい裏声が出ていれば、
その声がファルセットになります。
STEP3：声が一番響くポイントを探す
最後にファルセットを発声しながら
声が響くポイントを探しましょう！
声を響かせる場所を変えると、
ファルセットの響き方も変わります。
鼻に響かせることを意識すると、
上手く響くようになります。
鼻腔共鳴は下の記事で解説しているので、
ぜひ、参考にしてください！
いま出ている声がどちらなのかを判別する
定義の違いが分かっても、実際に声を出してみると「これはどっちなんだろう」と迷うことがよくあります。用語ではなく自分の声を判別できるようになることが、練習の方向を決める上では重要です。ここでは、録音を使った確認の手順を紹介します。
- 楽に出せる高さを1つ決め、その高さで4秒ずつ発声して録音する
- 同じ高さのまま、音量だけを大きくしたり小さくしたりできるかを試す
- 発声を止めた瞬間の切れ方に注目して聴き返す
- 伴奏を薄く流した状態でもう一度録り、埋もれ方を確認する
とくに手がかりになるのが2番目です。ファルセットは息の成分が多いぶん、音量を上げようとすると息の量が増えるだけになりやすく、大きくしていくと途中で別の出し方に切り替わってしまうことが多いとされています。ミックスボイスと呼ばれる出し方は、同じ高さのまま音量の幅を取りやすいのが特徴です。
混同されやすい声を並べて整理する
裏声まわりは呼び名が多く、記事によって区分の仕方も少しずつ違います。厳密な定義は文献や指導者によって幅がありますが、歌の話として整理すると次のような見取り図になります。
| 呼び名 | 息の混ざり方 | 芯の強さ | 曲の中で使われやすい場面 |
|---|---|---|---|
| ファルセット | 多い | 弱い | 静かなサビ前、ロングトーンの語尾、余韻 |
| ヘッドボイス | 少なめ | 中くらい | 高音域を裏声のまま張りたいところ |
| ミックスボイス | 少ない | 強め | サビの高音を、地声の延長のように聞かせたいところ |
| チェストボイス | 少ない | 強い | Aメロなど中低音域全般 |
| ホイッスルボイス | ごく少ない | 細く鋭い | 通常の音域を大きく超える最高音域 |
この表は上から下へ「息が多い/芯が弱い」→「息が少ない/芯が強い」と並んでいます。はっきり5種類に切り分かれているのではなく、連続したグラデーションの中に目印を置いたものと考えると実感に近くなります。境目の声が出たときに「どちらでもない」と悩む必要はありません。
とくに紛らわしいのがファルセットとヘッドボイスの境目です。どちらも裏声の側にありますが、息の成分が多いか少ないかで語られることが多く、同じ人が出した声でも日によって印象が変わります。ここを厳密に切り分けようとして止まってしまうより、「今日はこちら寄り」という程度の把握で進めるほうが練習は動きます。それぞれの詳細はヘッドボイスとは？ミックスボイスとの違いは？、ミックスボイス（ミドルボイス）の出し方と練習方法で解説しています。
曲の中での使い分けと、つなぎ目の作り方
どちらが優れているという話ではなく、曲のどこで何を使うかが実践的な論点になります。同じ高さの音でも、選ぶ声によって聞こえ方が変わります。
選ぶときの考え方
おおまかには、次のような判断がしやすい形です。
- 言葉をはっきり届けたいフレーズ:息の少ない出し方のほうが子音が立ちやすいとされています
- 感情を落としたい・引きたいフレーズ:息の多いファルセットのほうが場面に合いやすくなります
- 伴奏が厚い場面:ファルセットは埋もれやすいため、音量ではなく配置で対処するか、別の出し方を選びます
- 曲の最後のロングトーン:途中で切り替えると印象が変わるため、どちらで最後まで通すかを先に決めておきます
迷ったときは、どちらの出し方でも1本ずつ録音して、伴奏に乗せて聴き比べるのがいちばん確実です。単体で良く聞こえた声が、オケの中では埋もれることも珍しくありません。
切り替わりのところが不自然になる場合
単体ではどちらも出せるのに、曲の中でつなぐと段差ができる、というのはよくある悩みです。この場合、問題は声の種類ではなく切り替わる地点の扱いにあることが多くなります。
練習としては、切り替わる高さをまたいで往復するスケールを、いつもより小さい音量でゆっくり行う方法が取り組みやすい形です。音量を落とすと段差が目立ちにくくなり、滑らかにつなぐ感覚をつかみやすいと言われています。そこから少しずつ音量を戻していきます。
あわせて、つなぐ場所を歌詞の言葉に合わせて動かすという手もあります。切り替わりの地点は数半音の幅があるため、必ずしも同じ音で切り替える必要はありません。母音が「あ」のところで切り替えると段差が目立ち、「う」や「お」のところなら目立たない、といった差が出ることもあります。楽譜の上ではなく、実際に歌ってみて楽なところを探すほうが早道です。
また、そもそも曲のキーが自分の音域に対して高すぎると、どの出し方を選んでも無理が出ます。切り替わりの練習に入る前に、キーを1〜2つ下げた状態でも同じ問題が起きるかを確かめておくと、声の使い分けの問題なのか、単にキーが高すぎるだけなのかを切り分けられます。
この記事は2つの声の見分け方と使い分けを中心に扱っています。ファルセットそのものを鍛える意味や練習の続け方はファルセットを鍛えることの重要性とは、出せる高さの範囲を広げる手順はファルセットの音域を広げるメリットと広げる方法で扱っているので、あわせて読んでみてください。
最後に
いかがでしたか？
ファルセットとミックスボイスの違いが
わかったと思います。
ファルセットを練習することで
ミックスボイスの習得に繋がります。
しっかりと練習するようにしましょう！
- ファルセットを発声することで、輪状甲状筋という筋肉を鍛えることができる。
- 輪状甲状筋を鍛えることはミックスボイスの習得に繋がる。
- 声を響かせる場所を変えて、ファルセットの響き方を変えてみよう。
